咳咳,我就讲两点啊😊
第一点第一一个~~~~
哈哈,贝斯也是吉他的一种,是侧重低音效果的表现的。通常一个摇滚乐队都会有个贝斯手,两个吉他手和一个鼓手。要说难度,我想吉他的难度会大些,它需要更多的技巧和更加熟练的指法。吉他可以单独地演奏乐曲和伴奏,而贝斯则主要是用于伴奏,如果就是贝斯离开了吉他和鼓的配合,效果的表现就非常的单一了。
第一点第二一个~~~
一个乐队绝对不能没有主音或者节奏吉他,但是水平高了之后你就会发现,贝斯非常重要,如同全身的筋脉一样,连接着骨架和肉体,让音乐变得有血有肉更加丰满更加合理。
第一点第三一个~~~
建议先练吉他,若是节奏感强的就进阶贝斯!
不说了,有人要揍我了哈哈😊😊😊
@头条号 @今日头条
感谢提问,首先如果只是贝斯与吉他的选择的话我个人可能会选择贝斯。
如果是吉他与贝斯两者,他们的区别,我举例说,吉他如果是小提琴的话贝斯就是一个大提琴的概念这样对于一般人可能更好理解。两门乐器的修养途经和总的逻辑是完全不一样的车。现代社会吉他多用与伴奏,独奏,伴唱。贝斯多用于伴奏,但是很多爵士乐也用来伴唱。因为吉他的宽广的音域与明亮的音色决定了他是可以伴奏和独奏多是主曲基调。而贝斯因为音域相对吉他更窄且音色较为深沉低抗,决定了如此的音色较难让人以主曲方式欣赏。好,他们区别了解了,我们就白话的解释。
一个主曲是有格调的,有内容,伴奏却要根据主旋律来搭配看似是一个配角,其实在音乐的创作角度来说两门乐器要悦耳的创作难度是完全一样的,但是主曲其实根本不需要顾忌伴奏的旋律,这个就牵扯到悦耳伴奏的一个乐理性的知识,对于整个曲子的琢磨与把控,这是我个人认为伴奏和主曲一样悦耳的情况下伴奏更需要对于音乐本身的乐理和大局观,各方面的理解难度更高。
我用再白话不过的言语表达主曲的创作,例如你走在马路上哼上一个自创的小曲,这类基本在一首歌曲里是主曲部分,因为歌唱抒发是人的本性,抒发情感的基本都是有格调与有内容的东西,但是一般人很难哼唱出自己创作的即兴曲子的伴奏,因为这需要更多对于音乐主曲的更多解读。这就是我个人学习贝斯打下的更多扎实基础,是从乐器也乐曲的根本角度出手,而不是表层的抒发情感。
说到这里可能有些朋友更模糊了,认为独奏的项目大师更多,我再来解释这一点。 我打一个美学和摄影的比方,现在很多年轻人是喜欢摄影的,我认为这是一项非常棒的技术,而且这只是一门技术,根据我对摄影的观察,大多数得奖大师的技术都在顶尖的情况下其实,美学才是我们要注重的,摄影会被淘汰,但是美学是恒久不变的。再则文学与哲学的,文学的意境和欣赏是会随着时代而改变的,但是哲学是恒久不变的。上述哲学与美学不太会去学的的原因是因为他们不是我们生活的技。我的一点不成熟的小观点希望对你有帮助。
这没啥可讲的,当然是吉他!除非你家有乐队就差一个贝斯手,贝斯手应该没有不会弹吉他的吧!贝斯负责一个乐队的低音,只有四根弦,一般都是弹根音,有时也会有一些solo,但很少,会吉他的一般都会弹贝斯的……